عناصر مشابهة

الأداء التمثيلي في المسرح الأكاديمي

تفصيل البيانات البيبلوغرافية
العنوان بلغة أخرى:Representative Performance in the Academic Theatre
المصدر:مجلة مركز بابل للدراسات الإنسانية
الناشر: جامعة بابل - مركز بابل للدراسات الحضارية والتاريخية
المؤلف الرئيسي: مخيف، زيد ثامر عبدالكاظم (مؤلف)
المجلد/العدد:مج6, ع2
محكمة:نعم
الدولة:العراق
التاريخ الميلادي:2016
الصفحات:61 - 90
DOI:10.33843/1152-006-002-004
ISSN:2227-2895
رقم MD:803860
نوع المحتوى: بحوث ومقالات
اللغة:Arabic
قواعد المعلومات:HumanIndex
مواضيع:
رابط المحتوى:
الوصف
المستخلص:تشكل منظومة العرض المسرحي والتي تشمل العناصر الحيوية على خشبة المسرح، ومن ضمنها أداء الممثل، عدة جوانب مهمة وذات أبعاد وتأثيرات كبيرة نتيجة مجموع الخبرات والتفاعلات والحياة الإنسانية. فكل هذه العناصر تحاول الكشف والتجسيد لإبراز العديد من سمات الإنسان (الممثل) المؤدي، سواء أكانت (سمات معرفية، وجدانية، اجتماعية، ودافعية) وغيرها عبر قدراته الجسدية والصوتية والمتمثلة من حركات، إشارات، وقفات، انساق ومنظومات متعددة تتلائم والتشكيل الموحد لذات الشخصية المراد تجسيدها معتمدة في ذلك على النص وفكر المخرج وفقا لأساليب تقليدية وتجريبية معتمدة في العرض المسرحي. وفن الأداء التمثيلي هو واحد من الفنون الفاعلة على خشبة المسرح، والذي يعتمد على منحيين رئيسيين، أحدهما يطلق عليه أسلوب الأداء التقليدي، وثانيهما يطلق عليه أسلوب الأداء غير التقليدي، كما يطلق عليهما أيضاً: النسق أو النظام الخيالي Imaginative System والنسق التقني Technical System. بمعنى آخر إن الممثل يقدم أداؤه آما من الداخل إلى الخارج، أو من الخارج إلى الداخل. فالأول يركز فيه الممثل على الشعور في الدور، والثاني إن على الممثل أن يسقط نفسه أو يلقي بها إلى الوضع الخاص بالجمهور، بحيث يرى ذاته من خلال المشاهدين أنفسهم. لهذا يسمي (ستانسلافسكي) نظامه بالداخلي ويسمي (بريخت) نظامه بالخارجي. يضم البحث أربعة فصول، يتضمن الفصل الأول- الإطار المنهجي للبحث، مشكلة البحث المتركزة في الاستفهام الآتي: كيف يمكن تقصي التنويعات التقليدية والتجريبية في عروض المسرح الأكاديمي؟ بينما تجلت أهمية البحث بوصفه يقدم عبر علاقاته الإنسانية مجموعة من القضايا الاجتماعية الأكثر الأهمية والأكثر تمايزاً والتي يروم الممثل إيصالها من خلال أدواته التعبيرية والتي تشمل جسده وصوته معاً. وتم اشتقاق هدف البحث وهو تعرف الأداء التمثيلي في عروض المسرح الأكاديمي، أما حدود البحث فقد اقتصرت على العروض المسرحية المقدمة في كلية الفنون الجميلة- جامعة بابل للفترة (2003- 2007)م، واختتم الفصل بتعريف المصطلحات الأساسية التي وردت في عنوان البحث. أما الفصل الثاني، الإطار النظري، فقد تضمن مبحثين الأول عني بدراسة أنماط الأداء التمثيلي المسرحي والثاني عني بدراسة الأداء التمثيلي بين الهواية والاحتراف في المسرح الأكاديمي. ثم اختتم الفصل بالمؤشرات التي أسفر عنها الإطار النظري. أما الفصل الثالث فقد تضمن إجراءات البحث، وهى مجتمع البحث، عينة البحث، أداة البحث، منهجية البحث، صدق الأداة، والوسائل الإحصائية، وتم اختيار ثلاث عروض مسرحية من أجل تحليلها بقصد التعرف على الأداء التمثيلي في عروض المسرح الأكاديمي في بابل. أما الفصل الرابع، فقد احتوى على نتائج البحث التي توصل إليها الباحث وأهمها: 1- الخبرة العلمية لها دور في تحديد الأداء الجسماني والذي يشمل الأداء الحركي والصوتي في المسرح الأكاديمي. 2- الفروق الفردية في مستوى الأداء عند الممثل (الطالب) ما بين الهواية والاحتراف. 3- التعامل المشترك ما بين الأداء التمثيلي وأداء تقنيات العرض الأخرى وخاصة تقنية (الداتا شو). 4- يعتمد الممثل في أدائه في المسرح الأكاديمي على الرغبة العالية والموهبة والقدرة بعيدا عن الذاتية. كما احتوى الفصل على الاستنتاجات وثبت المصادر والمراجع.

The dramatic performance which involves essential elements on the stage such as the actor's performance revolves around various important and influential aspects resulting from the whole human experiences, interactions, and life. All these elements try to identify and embody to reveal the various aspects of the actor whether intellectual, emotional, social, motivational …etc. through his bodily and phonetic abilities which are represented by movements, gestures, pauses, and systems which are compatible with the unified form of the character that is intended to be embodied depending on the text and the director's thought and according to classical and experimental methods employed in the dramatic performance. The art of acting is one of the essential arts of the stage which depends on two factors; the first is called the classical acting whereas the second is called the non-classical acting. They are also called imaginative system and technical system. This means that the actor introduces his performance either from within to without or vice versa. In the first case, the actor concentrates on the feelings of the role whereas in the second case, he reflects his own self to the audience so that he sees his self through the audience themselves. This is why Stanislavsky calls his system "internal" while Brecht calls his "external". The research contains four sections; the first involves the methodological framework and the problem of the research which is localized in the following enquiry: How to trace the classical and the experimental varieties in the academic dramatic performances? The importance of the research is revealed when it presents through its human relationships some most important and distinguished issues which the actor intends to convey via his expressionistic tools: his body and voice together. The aim of the research is derived which is to identify the acting performance in the academic dramatic performances. The limits are restricted to the dramatic performances presented in the College of Fine Arts / University of Babylon for the period (2003-2007). The section ends with the definition of the basic terms mentioned in the title of the research. The second section, the theoretical framework, consists of two parts; the first deals with the study of the types of the dramatic performances whereas the second deals with the study of the acting performance between amateurism and professionalism in academic theatre. The section ends with the results of the theoretical framework. The third section contains the procedures, the society, the sample, the tool, the method, the validity of the tool, and the statistical means of the research. Three dramatic performances have been chosen to be analyzed to identify the acting performance in the academic dramatic performances in Babylon. The fourth section introduces the results which the researcher has come up with; the most important of which are: 1. The scientific experience has a role in revealing the bodily performance which involves the motive and phonetic performance in the academic theatre. 2. Individual variations in the level of acting for the actor (the student) between amateurism and professionalism. 3. The common employment of the acting performance and the other performing techniques particularly the technique of "data show". 4. In the academic theatre, the actor depends in his performance on his strong inclination, talent, and ability away from subjectivity. The section also contains the conclusions and the bibliography.